为了拓宽学生知识视野、提升综合素质，搭建学习交流平台，三江美院北京教学实习基地根据学校“五咖两果”教育活动部署，在2015年12月2日—12月23日举办了一系列兼具理论深度与实践价值的 “咖思角” 系列讲座。
本次活动涵盖艺术设计、非遗创新、语言文化、科技赋能等多个领域，内容丰富多元、视角新颖独特。校内9名中青年教师担任主讲人，通过案例分享、互动问答、经验交流等多样化形式，为学生带来超出课本之外的鲜活知识与实用技巧，是连接课堂理论与实践应用的重要桥梁。
徐娅男老师主讲《解码非遗·生成新境：AIGC驱动下非遗视觉设计转译的路径与实践》，通过AIGC与非遗视觉设计融合的理论模型构建及设计实例应用，从符号提取的精准度、技术转译的适配性、场景适配的落地效果三维度验证了AIGC赋能非遗视觉设计这一创新路径的可行性，也为非遗视觉设计的数字化活化，提供了可复制可拓展的实践参考。
李红梅老师主讲的《镂空的艺术—中国剪纸的视觉语言与当代设计转换》，打破“剪纸=窗花”的刻板印象，溯源千年发展的历史文化脉络，解构以镂空、虚实、线条为核心的视觉语法，赏析南北地域流派的风格差异。同时，结合当代设计优秀案例，生动阐释传统剪纸元素融入现代创作的路径与方法，为学生搭建起传统与当代的艺术沟通桥梁。
朱逢春老师通过对“汉语和英语孰优孰劣之争”引出主题《语素耦合差异：英汉认知密码》。阐述汉语以“乐高式”模块化组合为核心，追求语义网络的高效构建；英语属于“拼图式”的借词，以异源性吸收和形态规则为特色。语素耦合与不耦合并非优劣标签，是不同语言的认知策略和演化路径，两种策略同样精彩。
张冉老师主讲的《用英语讲中国故事—黄河大合唱的诞生》，以视听结合的方式，为同学呈现了《黄河大合唱》的由来，激发学生的兴趣。在讲授过程中，他提出问题，启发学生进行思考。学生在学习英语和历史知识同时，也体会了保家卫国和坚强不屈的精神，这是我校教师专业理论研究与课程思政的紧密结合，是宣扬民族复兴和国家情怀的一场生动的思想政治讲座。
朱文卫老师主讲的《效率到创意：AI工具重塑高职设计比赛新逻辑》从“AI是队友”的核心理念出发，剖析AI作为超级知识库与创意顾问的能力，指出高职设计比赛已转向“创意深度+工具效率”的综合竞争。强调学生要具备需求转化、审美筛选、技术学习三大核心能力，并灵活切换创意指挥官、AI调教师、创意炼金术师三重角色，通过多试多练实现人机协作。最后，结合文本、图像、视频三大实战方向与对应工具，说明AI如何具体赋能赛事全流程，助力学生高效备赛，脱颖而出。
段星伟老师主讲的《从饺子到伏特加》，用“七维钥匙”拆解中俄文化冰山：包括中俄饮食的和与分、社交温度的曲线、时间观、公私边界、规则变通、集体个人权重及苦难哲学等。提醒学生注意秒懂“他者逻辑”，学会把差异变资源，写观察日记不再踩雷，做跨文化沟通高手，提升学生们出国留学的兴趣。
程曙娇老师主讲的是《神话的烙印：古希腊罗马神话中的英语单词起源》，讲座的核心观点是神话词汇渗透在我们生活的方方面面，从日常用语到学术科学。通过本次交流了解词源，能让我们更深刻地理解单词的内涵和文化背景。语言是承载文化的容器，学习单词就是在与历史对话。
薛明儒老师主讲的《商业插画中如何通过画面讲好一个故事》，以画面的形式去分析和讲解，意在通过画面的颜色、形式、构成、透视完成画面的同时，也讲好一个故事。他在讲座的过程中分析案例，讲解优秀的插画设计在画面中哪些内容是装饰，哪些内容是本质。这样在今后的设计过程中，可以让学生更好地去体会画面中的精神内涵和营造氛围的形式与方法。
通过此次系列活动，学生们不仅了解到商业插画创作、AI 设计工具应用、非遗视觉转译等专业知识和发展现状，更得以穿梭于古今中外的科技艺术长河，从古建智慧到剪纸艺术的当代焕新，从黄河大合唱的民族精神到古希腊罗马神话的语言印记，全方位拓宽了文化视野与专业学习服务社会的格局。这场知识盛宴，为同学们未来的专业学习与创新实践注入了源源不断的灵感，积蓄了充足的能量。
撰稿：薛明儒 李红梅
编辑：晓 华
初审：孙大力
复审：江 天
终审：鲲 鹏 |
