匠心筑梦 艺展芳华

——三江美院第147期学生学习成果汇报侧记

2026-06-26

六月的黑土地,万物生长,生机勃发。2026年6月26日,在这充满希望的季节里,黑龙江三江美术职业学院第147期学生学习成果汇报如约而至。来自创意科技学院、数字动画学院、智慧建筑工程学院的五位同学,依次登台,用作品说话,用成长作答,向在场的老师、家长和社会各界交出了一份沉甸甸的青春答卷。

本次汇报由王爱君老师主持,她以亲切而专业的开场,向在场观众介绍了学校四十余年的办学历程——自1980年创办至今,三江美院积淀了深厚的艺术职业教育底蕴,在设计与科技融合、动画游戏、建筑装饰、艺术疗愈、人工智能等领域优势突出,形成了国内外双轨招生的办学格局,正稳步迈向“十五五”升本目标;同时,她特别强调了学校“三服一培”的育人宗旨和“企业真实项目驱动”的核心培养模式,使大家对汇报背后的育人体系有了更深入的理解。作为学校一项品牌育人机制,学生学习成果汇报活动参与度高、影响广泛,内容新颖,始终秉持“一切为了学生发展”的理念,致力于为学生搭建多元成长平台,而五位同学在各自领域的精彩表现,再次印证了这一育人体系的扎实成效。

第一位登台的是来自创意科技学院的徐岩同学。徐岩展现出极为扎实的专业功底,令人过目难忘。Python、Java、C语言、Web前端开发,多门编程语言信手拈来;两年间参加了十余项省级及以上竞赛,从传智杯程序设计挑战赛二等奖到中国大学生计算机设计大赛,从国际青年人工智能大赛到黑龙江省职业院校技能大赛,他在竞技中不断打磨自己。更让人称道的是,他还跨专业考取了初级会计资格证书,展现了不给自己设限的成长姿态。


▲徐岩同学学习成果

这是徐岩同学的冰雕作品《冰凝圣诞颂》——在伏尔加庄园首届高校冰雪文化艺术创意展上荣获优秀奖。这件作品让人看到了一个程序员对美的感知与追求。徐岩说,冰雕和编程的底层逻辑是相通的,都需要把控整体结构和空间比例。这种跨界的思考方式,恰恰是三江美院“复合互动”教学理念培养出来的独特人才画像:技术为骨,创意为翼。

来自数字动画学院的鲁岩钊,将汇报主题定为“艺海寻踪”,这一充满诗意的名字恰如其分地概括了他在艺术之路上的探索与追寻。他的两幅核心作品形成了鲜明而动人的对比:《海浪》以深蓝与橙黄的大胆碰撞定格海浪腾空的瞬间,厚涂笔触粗犷自由,传递出逆境中不屈的生命力量,荣获“艺韵中国新星奖”全国美育展评学生组二等奖;而《秋日湖畔》则转向全然的内敛,夕阳染金天边,芦苇轻摇,枫叶漂浮,暖色落日与紫色暮云交织,营造出安静又略带感伤的诗意氛围,一举拿下“绚丽年华”第十七届全国美育展评学生组一等奖。一刚一柔,一放一收,两幅作品不仅展现了他对画面情绪与节奏的精准掌控,更让人看到一位青年创作者驾驭不同艺术语言的从容能力。


▲鲁岩钊同学荣获绚丽年华”第十七届全国美育展评学生组一等奖作品

更难得的是,鲁岩钊并未止步于平面手绘的舒适区,而是积极向3D建模和场景概念设计拓展——从Q版小屋到奇幻森林神庙概念设计,再到国风3D角色设计,他在传统艺术与数字技术的融合中,完成了从“画得好看”到“用设计讲故事”的思维蜕变。他说:“设计不是孤立的创作,而是对世界的回应。”这句话从一位年轻学生口中说出,格外有分量,也让人看到他在技术精进之外对设计本质的深刻思考——艺术不止于技,更关乎心与世界的对话。

智慧建筑工程学院的胡文婕,用“从手绘到数字化的设计探索之旅”作为主线,完整呈现了一年来的能力跃迁。她的汇报结构清晰、逻辑严密。手绘端,平面构成的四方连续瓷砖纹样、九宫格花卉练习、水母主题构图,色彩构成的《四序蝶影》《冰蓝几何》《炽橙狂想》《黄荷戏鱼》,每一组作品都对应着明确的训练目标和设计思维;建筑速写则从哥特式教堂到无锡古镇再到中式民居,展现了她“看”建筑、理解空间的独特视角。


▲胡文婕同学作品

胡文婕同学的作品完整展现了专业室内设计全流程实操能力,熟练掌握 CAD 搭配 3DMAX 制作室内效果图、CAD 结合酷家乐完成立面渲染两套完整工作体系,并依托两套工作流独立完成智慧多功能教室设计、乡野自然风咖啡馆设计两大空间设计项目。整套设计作品落地完整、逻辑清晰,充分体现学院 “企业真实项目驱动” 的特色培养模式成效。区别于常规课堂模拟练习,该同学全程对标真实商业空间设计需求开展创作,完整走完从户型方案规划、立面结构绘制到空间效果图渲染的全流程,能够独立解决实际场景中的空间布局、软装搭配、光影氛围塑造等真实设计问题,空间审美与软件实操能力均表现突出。

数字动画学院的郭怡盟,是五位汇报同学里最能直观展现专业思维跃迁的一位。她不局限于单纯展示绘画成品,而是完整梳理自身从基础绘画技法学习,到建立完整创作逻辑、形成独立创作思维的成长路径,清晰呈现出一名美术创作者逐步成熟、完成自我认知觉醒的全过程。


▲郭怡盟同学获奖作品《守护》

郭怡盟同学的获奖作品《守护》极具冲击力——铅笔线条勾勒出被绷带和沉默包裹的少年肖像,凌乱的发丝、澄澈又空洞的眼睛,每一道排线都像没说出口的故事,每一处阴影都像藏起来的伤口。这幅作品获得“绚丽年华”第十七届全国美育展评学生组一等奖。此后,她又创作了暗黑风格的魔法师维迦、未来感滑板少女角色设计等多元风格作品。


▲郭怡盟同学作品《鹿喵》

汇报中最打动人的,不是作品本身,而是郭怡盟同学对创作过程的深度反思。她讲到了“需求优先”的创作逻辑——先分析标准、拆解需求、定位风格,再动手创作;她讲到了“氛围感大于装饰感”——治愈系作品的核心是情绪输出,不是细节堆砌;她讲到了遇到困难时的解决思路——参考迪士尼运动规律解决角色动作僵硬,借鉴《千与千寻》场景分层逻辑解决图层混乱。IP设计《鹿喵》更是完成了从需求分析到创作落地的完整项目闭环,将鹿的温柔仙气与猫的软糯灵动巧妙融合,形成了独特的差异化人设。这种从“怎么画”到“为什么这样画”的思维转变,正是一个设计师走向成熟的标志。

最后登场的是创意科技学院的曹馨月。这位数字媒体艺术设计专业的女生,整场汇报逻辑清晰、内容详实,兼具商业落地案例与原创艺术探索,以极高的信息密度完整呈现平面设计赛道的综合学习成果。她跳出单一软件技法展示,从商业品牌、包装、活动视觉到原创艺术系列、AI 创新设计层层递进,全方位展现平面设计方向学生从专业技能、创意审美到项目实操的全面成长。


▲曹馨月同学的设计作品

曹馨月的汇报以项目实战为核心。丰腾粮油品牌标志设计,以字母“F”为基础视觉符号,结合“风吹麦浪”的农业意象,最终把“自然赋能品牌”的理念融入配色,黄加绿的搭配简洁现代;玉河米面包装设计突出“100%无添加”“纯玉米研磨”核心卖点,暖色调配合传统图案,中英双语版式兼顾国内市场和国际调性。活动海报方面,她为迎新活动设计的赛博像素风系列海报,三色板块区分内容,粗体大字搭配撞色背景,青春感扑面而来。



▲曹馨月同学的设计作品

更让人眼前一亮的是曹馨月的课后探索。陶瓷艺术主题海报系列,在东方美学基底上融合当代平面语言;四张东方审美海报,分别从非遗工艺、古建筑、自然春景、国潮祥瑞四个维度展开,风格各异却形成系列统一感。她还积极探索AI赋能设计的新路径——用豆包AI生成概念草图,导入即梦AI精细化排版,从创意到成品的时间大幅缩短。曹馨月的成长轨迹清晰地表明:她已经在商业实用与艺术审美之间找到了自己的坐标系。

在五位同学汇报之后,来自俄罗斯后贝加尔国立大学的娜塔莉亚教授作为特邀嘉宾,真挚分享了她对三江美院的观感与思考。她高度赞赏这所中国艺术职业院校四十余年深耕艺术教育的坚守,尤其对学生作品中展现的专业素养、创造活力,以及将传统文化与现代表达相融合的能力印象深刻。娜塔莉亚教授还指出,中俄两国在艺术教育上既有着共同追求,又各具特色互补之处,两校均重视理论与实践结合、个性发展与创新思维培养,并热切期待未来能有更多交流合作,让青年学子在艺术中相互启迪。这场跨越国界的对话,不仅为汇报注入了国际化视野,也生动诠释了三江美院“面向国际”的办学定位。

王爱君老师在总结中充分肯定了同学们的成果,认为其内容丰富、亮点突出、真实扎实,展现了在校期间的优异成绩,并勉励大家将项目实践中的收获转化为未来升学与就业的动力;而五位同学分属不同专业方向,却在各自的汇报中殊途同归——无论是技术跨界、情感表达、数字化实践、思维觉醒,还是商业与艺术的平衡,都共同印证了三江美院“能做事、会思考、有温度”的育人目标,也用实际行动诠释了职业教育并非退而求其次,而是另一条同样精彩的道路。这场汇报在热烈的掌声中落下帷幕,但属于这些年轻人的故事,才刚刚拉开序幕。

撰稿:王爱君
  摄影:周砚文
  初审:耿海宇
  复审:李 彤
  审核:邓起龙