一、影视动画专业

　　是融合艺术创意与三维技术的特色专业，专注培养适应现代影视动画产业发展需求的专业人才。通过系统学习，学生能系统的学习美术设计能力，同时具备数字绘画构思三维视觉方案的能力，掌握影视动画策划、分镜头叙事的创新思维。在核心技能上，熟练掌握三维角色、场景建模、动画分镜头设计、美术风格设定等前期设计技巧，精通三维模型精修、骨骼绑定、动画制作、材质渲染等中期制作流程，还能完成灯光渲染优化、特效合成、镜头剪辑等后期工作。

　　在专业发展中，聚焦打造学院特色三维动画IP，依托影视平台、短视频渠道传播三维动画作品与虚拟角色内容，通过优质内容吸引影视项目合作与IP变现；同步开发三维数字藏品、虚拟角色手办等衍生品，以“线上平台+影视展会”模式拓展销售；发挥专业优势，承接影视三维动画片段、广告虚拟角色动画、工业三维演示动画等外包项目，满足多元市场需求。

　　项目开发遵循标准化流程：由创意团队调研影视动画趋势与受众偏好，确定三维美术风格、核心角色/场景设定，形成完整策划方案；再细化三维制作规范、完成概念设计，组建包含建模师、动画师、渲染师的团队，筹备三维软件与硬件资源；随后推进三维建模、绑定、动画制作、渲染输出，全程把控模型精度、动画流畅度与渲染质量；最终完成特效合成、审核优化后交付，联动影视宣发推广。

　　项目承接注重精准对接，深入沟通三维动画项目类型（如电影动画片段、虚拟偶像动画）、技术要求（如UE实时渲染、Maya绑定）等需求，签订规范合同明确权责；通过展示学生三维作品、校企合作案例及技术团队实力建立信任；依据模型复杂度、动画时长与技术标准合理报价，严控成本与周期；建立高效沟通机制，同步跟进制作进度与技术质量，确保符合影视级交付标准。

　　教学环节采用三类模式协同推进：项目教学法引入影视公司真实三维项目，学生分组协作完成从概念到成品的全流程制作，教师提供建模技术与动画逻辑指导，通过模型质量、动画流畅度等多维度评估，积累实战经验；师傅带徒弟模式为学生匹配教师或企业三维动画骨干作为专属师傅，一对一制定计划，徒弟跟随参与实际项目，学习三维建模技巧、动画绑定流程，定期沟通进展并接收针对性指导，结合学期考核调整方案；订单式培养精准调研影视动画企业需求，定制融入三维项目案例的课程体系，邀请企业动画导演参与教学，学生后期进入订单企业实习，在企业导师指导下参与影视三维制作，考核合格后直接入职，实现教学与就业无缝衔接。

　　专业课程设置丰富，涵盖基础课程（如设计素描、数字绘画、动画概论、影视分镜头），夯实专业根基；核心课程包括三维建模、动画绑定、材质渲染、特效合成等，提升核心竞争力。学生毕业后，可在影视动画公司、虚拟制作工作室、游戏公司等单位，从事三维建模师、动画师、渲染师等工作，为影视动画产业注入创新活力。

二、动漫制作技术专业

　　专注培养适应现代动漫产业发展需求的专业人才。通过系统学习，学生能掌握扎实的美术绘画功底，具备用手绘草图精准表达设计思想的能力，以及动画策划、剧本创作的创新能力。在专业核心技能上，学生熟练掌握造型设计、动漫角色及场景设计、分镜头设计等二维动画前期设计技巧，精通二维动画设计稿制作、原画设计、中间画制作、上色等中期制作流程，还能完成配音、剪辑、合成输出等后期合成工作 。

　　在专业发展中，聚焦打造学院特色动漫品牌，依托新媒体矩阵传播二维动画作品，通过内容引流吸引品牌合作与商业变现；同步开发IP衍生品，以“线上电商+线下展会、专卖店”模式拓展销售渠道，挖掘IP商业价值；同时发挥专业优势，承接广告动画、企业宣传动画、教育课件动画等外包定制项目，满足多元市场需求。

　　项目开发遵循标准化流程：先由创意团队调研市场与受众，确定主题、角色设定及美术风格，形成完整策划方案；再细化分镜脚本、完成原画设计，组建团队筹备资源；随后推进动画绘制、上色等制作，全程严控质量；最终完成音效合成、审核发布，并联动宣传推广。

　　项目承接注重精准对接，深入沟通需求后签订规范合同明确权责；通过展示教学成果、过往案例及团队实力建立信任；依据项目难度与工作量合理报价，严格管控成本；建立高效沟通机制，全程监控进度与质量，确保按时交付。

　　教学环节采用三类模式协同推进：项目教学法引入动漫企业真实项目，学生分组协作全程参与制作，从创意策划到成品输出深度实践，教师同步提供技术指导与项目管理支持，通过成果质量、协作表现等多维度评估，助力积累实战经验；师傅带徒弟模式为学生匹配教师或企业骨干作为专属师傅，一对一制定培养计划，徒弟跟随参与实际项目，学习制作流程与专业技巧，定期沟通进展并接收针对性指导，结合学期考核动态调整培养方案；订单式培养则精准调研企业人才需求，据此定制融入企业项目案例的专属课程体系，邀请企业人员参与教学，学生后期进入订单企业实习，在企业导师指导下参与实战，考核合格后直接入职，实现教学与就业无缝衔接。

　　专业课程设置丰富，涵盖专业基础课程，如设计素描、设计色彩、动画概论、视听语言等，夯实学生专业根基；专业核心课程包括二维动画制作、动画角色设计、动画场景及道具设计等，提升学生核心竞争力。学生毕业后，可在动画公司、游戏公司、影视传媒等单位，从事二维动画设计、原画师、动画分镜师等工作，为动漫产业注入新鲜活力 。

三、数字媒体艺术设计专业

　　专注培养适应影视、广告、新媒体等领域发展需求的后期制作人才。通过系统学习，学生能夯实视觉设计功底，具备用分镜脚本规划影视叙事的能力，掌握影视后期策划、创意包装的创新思维。在核心技能上，熟练掌握影视剪辑逻辑、特效创意设计、调色风格设定等前期规划技巧，精通非线性剪辑、特效合成、动态图形设计、校色调色等中期制作流程，还能完成多格式输出、版权合规检查等后期收尾工作。

　　在专业发展中，聚焦打造学院特色影视后期品牌，依托影视平台、短视频渠道传播剪辑作品与特效案例，通过优质内容吸引影视项目、广告片的后期合作；同步开发后期模板、特效素材库等数字产品，以“线上素材商城+行业培训”模式拓展价值；发挥专业优势，承接电影预告片剪辑、广告特效合成、纪录片后期包装等定制项目，满足多元市场需求。

　　项目开发遵循标准化流程：由创意团队调研影视后期趋势与客户需求，确定剪辑风格、特效方向及调色基调，形成完整策划方案；再细化分镜剪辑脚本、制定特效制作规范，组建包含剪辑师、特效师、调色师的团队，筹备后期软件与硬件资源；随后推进素材剪辑、特效制作、调色合成，全程把控叙事流畅度、特效真实感与色彩统一性；最终完成成片审核、格式适配后交付，联动宣发环节推广。

　　项目承接注重精准对接，深入沟通项目类型（如电影、广告、短视频）、后期需求（如特效量级、剪辑节奏）、交付标准等，签订规范合同明确权责；通过展示学生后期作品、校企合作案例及技术团队实力建立信任；依据素材量、特效复杂度与制作周期合理报价，严格管控成本与进度；建立高效沟通机制，同步跟进剪辑进度、特效质量，确保符合影视行业交付标准。

　　教学环节采用三类模式协同推进：项目教学法引入影视公司真实后期项目，学生分组协作完成从素材对接、剪辑到特效合成的全流程，教师提供剪辑逻辑与特效技术指导，通过叙事完整性、特效质感等多维度评估，积累实战经验；师傅带徒弟模式为学生匹配教师或企业后期骨干作为专属师傅，一对一制定培养计划，徒弟跟随参与实际项目，学习剪辑技巧、特效软件操作（如AE、DaVinci），定期沟通进展并接收针对性指导，结合学期考核调整方案；订单式培养精准调研企业后期人才需求，定制融入影视项目案例的课程体系，邀请资深剪辑师、特效指导参与教学，学生后期进入订单企业实习，在企业导师指导下参与实战，考核合格后直接入职，实现教学与就业无缝衔接。

　　专业课程设置丰富，涵盖基础课程（如数字图像处理、影视概论、剪辑原理），夯实专业根基；核心课程包括影视非线性剪辑、特效合成、动态图形设计、调色技术等，提升核心竞争力。学生毕业后，可在影视公司、广告工作室、新媒体平台等单位，从事影视剪辑师、特效合成师、调色师等工作，为影视后期产业注入创新活力。

四、游戏艺术设计专业

　　专注培养适应现代游戏产业发展需求的专业人才。通过系统学习，学生能夯实美术设计功底，具备用手绘或数字绘画精准表达游戏美术创意的能力，掌握游戏世界观构建、玩法美术适配的策划思维。在核心技能上，熟练掌握游戏角色/场景概念设计、UI/UX界面设计、分镜脚本绘制等前期设计技巧，精通2D/3D游戏美术制作（如角色建模、场景搭建、材质渲染）、动作设计与特效表现等中期制作流程，还能完成游戏美术资源整合、优化与适配等后期工作。

　　在专业发展中，聚焦打造特色游戏IP，依托游戏社区、直播平台传播原创游戏美术作品与原型demo，通过内容引流吸引游戏厂商合作与IP变现；同步开发游戏周边衍生品（如角色手办、数字藏品），以“线上商城+游戏展会”模式拓展销售；发挥专业优势，承接游戏美术外包（如手游角色设计、端游场景建模、休闲游戏UI制作）及定制化游戏原型开发，满足不同类型游戏项目需求。

　　项目开发遵循标准化流程：由创意团队调研游戏市场趋势与玩家偏好，确定游戏美术风格、核心角色设定及世界观框架，形成完整策划方案；再细化设计规范、完成概念设计稿，组建包含原画师、建模师、动效师的制作团队，筹备技术资源；随后推进角色/场景制作、动作绑定与特效合成，全程把控美术风格统一性与技术适配性；最终完成资源测试、优化调整后交付，联动游戏宣发进行推广。

　　项目承接注重精准对接，深入沟通游戏项目类型（如RPG、休闲益智）、美术风格（如国风、赛博朋克）、开发周期等需求，签订规范合同明确权责；通过展示学生游戏美术作品、校企合作案例及技术团队实力建立信任；依据设计复杂度、制作量与技术要求合理报价，严控时间与成本；建立高效沟通机制，同步跟进开发进度与美术质量，确保符合游戏引擎适配标准与交付节点。

　　教学环节采用三类模式协同推进：项目教学法引入游戏公司真实项目（如手游角色更新设计），学生分组协作完成从概念到成品的全流程制作，教师提供美术规范与技术工具支持，通过设计质量、团队协作等多维度评估，积累实战经验；师傅带徒弟模式为学生匹配教师或游戏公司美术骨干作为专属师傅，一对一制定培养计划，徒弟跟随参与实际项目，学习美术制作流程与技术技巧（如次世代建模、SP材质绘制），定期沟通进展并接收针对性指导，结合学期考核动态调整方案；订单式培养精准调研游戏企业人才需求（如二次元游戏原画、UE5场景搭建），定制融入游戏项目案例的课程体系，邀请游戏主美参与教学，学生后期进入订单企业实习，在企业导师指导下参与实际游戏开发，考核合格后直接入职，实现教学与就业无缝衔接。

　　专业课程设置丰富，涵盖专业基础课程（如设计素描、数字绘画基础、游戏概论、交互设计原理），夯实专业根基；核心课程包括游戏角色设计、场景设计、UI/UX设计、3D建模与渲染、游戏动画设计等，提升核心竞争力。学生毕业后，可在游戏研发公司、手游工作室、VR游戏团队等单位，从事游戏原画师、3D建模师、UI设计师、游戏动效师等工作，为游戏产业注入创新活力。